阳光之下
主演: 蔡文静  刘凯  彭冠英  王劲松  岳旸  李东恒  马藜  李砚  多布杰  冯雷  萨日娜  孙之鸿  王从懿   备注: 完结 类型: 国产剧 导演: 闫宇彤   地区: 大陆 年份: 2021 语言: 国语 时间: 2021-02-01 21:36 金融才女何妍(蔡文静饰)遭遇歹徒劫车,没想到却在此次不测中帮助警方击毙了在逃案犯,不料七个月后劫车匪徒人的容貌发生了改变现多只改外表和形式,内容实质不变变成了傅氏集团总裁傅慎行(彭冠英饰),并对还没走出巨大创伤的何妍展开了疯狂报复。何妍为保护自己和家人,与黑恶势力斗智斗勇,并联合为警方办案提供线索的外卖小哥小五(刘凯饰),暗中收集傅氏集团犯罪证据,协助警方及调查组阻止集团资金外逃,历经重重困难,终以正义战胜邪恶的故事。

借贵地发一下书评,对小说好奇的朋友请慎重。《掌中》本质上是包装成三观正、反套路、反斯德哥尔摩的另类套路霸总言情。偏偏很多人被表象骗了,到处宣扬它三观正反斯德哥尔摩。虽然谈不上三观不正,但可以说和反斯毫无关系。赞美披着正义外衣的罪恶,这才是最可怕的。

作为一部言情小说,《掌中》集狗血虐恋小成,人设相对新颖,节奏快,情节起伏大,在同类文中无疑是合格的,可以说比较优秀。

但如果真像传言所说,这是作者为了讽刺渣男贱女斯德哥尔摩霸总小说的产物,那很遗憾,它非常失败。而书粉们认为最值得夸赞的“反套路”“女主虐男主”“女主从未爱上男主的反斯德哥尔摩”,给这一失败增添了另一个悲哀的现实:那些很难被人意识到的情感暗示,以及娱乐化意义消解后的犯罪宽容。


最近剧上了,曾平息的情绪又因偶尔看到的某些言论勾起。冷静思考过后,想说说为什么我认为《掌中》是一部失败的反斯德哥尔摩小说,以及一些争议点的看法,目录如下:

○《掌中》最失败的地方

○“后期女主虐男主成灰”的文案欺骗

○男主真的爱女主吗?

○女主爱上男主了吗?

○警惕那些强大无意识暗示的文字游戏

○每和犯罪者共情一次,就是对罪恶的宽容,对已受害者的伤害,对潜在受害者的威胁

《掌中》最失败的地方,在于搞错了重心

一部真正的反斯德哥尔摩作品,读者最热烈的讨论应该集中在女主身上,剖析探讨女主的心路历程,深刻思考人性在斯德哥尔摩综合征方面体现出的沉沦与抗争。而不是宣扬带着“半部刑法”走来的男主梗,或者怜爱、心疼男主卑微隐忍不懂爱,祝男主下辈子做个好人和女主好好在一起。也就是说,应该集中在人性上,而不是虐恋上(但这本质是言情小说,无法跳出这个议题,这就和反斯相悖)。

虽然绝大多数读者一致对“男主罪该万死”咬牙切齿式赞同,但话题还是诚实地集中在男主对女主的虐恋上,探讨斯德哥尔摩综合征深层内涵的并不多见,也对“人如何被驯化与反驯化”这个议题关注甚少。

为什么会出现这样的反馈?

如果小说的初衷是讽刺泛滥成灾的渣男贱女霸总小言,那么很遗憾,作者立了一个宏大到社会人性,又细致到个体微妙情绪的议题,笔下的人物却没有承担起如此复杂深刻的内涵。至少,想法和呈现出来的背道而驰——女主在后期有意无意地被模糊成工具人,而通过作者巧妙的文字安排,男主反倒成为最浓墨重彩的主体。

结局是最明显的例子。

相比同类题材的《3096天》,女主成功逃出魔掌后,眼含泪光,嘴角带着若有若无的笑,靠在车窗边独白:“事实很明显,我和他只能活一个,而那个人肯定是我,不是他。”

再看《掌中》,女主在某个平静的日子里收到一封来自阴间男主的信,失声痛哭,而后撕掉信走进家门。

同样把情节安排在女主身上,前者画面不多,却是女主在解脱与回忆过去的撕扯中与自我对话、沉思、自救;

而后者,你以为是特地花大篇幅让女主幸福的一家三口出场吗?

其实,女主在这个场景中只是需要一个收信工具人而已。而那封信,更是全文的工具之首:凸显男主的深情与爱而不得的绝望。

很多人为这封信流泪、感动、心疼,忽略了这完全是男主极其自私、不考虑女主感受的表现。他明知道自己对于女主来说是多么恐怖、不堪、痛苦的经历,还要为了表达自己的深情整一封这样的信,打破女主平静的生活。他可能只是爱着那个迷恋女主的自己吧,所以丝毫不把女主收到信的心情纳入考虑范围,只顾着秀自己的“爱”。

这样的安排,使本该是女主或开始全新人生,或沉沦过去的升华主题的结局,偷换成男主的主场,用来再次强调他自我感动式的深情、爱而不得的可怜。

虽然这一段是女主视角,但其实她已经变成了男主追忆爱情中的“女主角”工具人,情感偏向完全集中在死了还阴魂不散的男主身上,而对女主矛盾、挣扎、难以看清自己的心理刻画实在吝啬得可怜。

再重复一次,重心落在所谓的施暴者“无望之爱”与“爱而不得”上,而不是作出“反”斯德哥尔摩这个行为的受害者身上,就是小说的最大失败,足以钉在反斯德哥尔摩的耻辱柱上。

本想反套路,没想到还是落入套路的窠臼。

难怪看到有人这样总结,“女主有没有爱上男主先不说,作者肯定爱上了,还虐出了不少爱上男主的粉丝。”作者对男主的偏爱太过明显,后面再说。

这样的“失重”会造成什么后果

那就是让 “你可以说他是人渣,但不能说他是渣男 ” 这句话成为洗白男主的经典话术。

这是一种生活中常见,但又很巧妙的避重就轻的洗白话术,其中的洗白逻辑一般不易被察觉

众所周知,转折句后的部分是重点。这样的表达方式,让人把注意力落在后半句,对“他不是渣男”,因为“他很爱女主”这一点产生了印象,并通过前后“是人渣”与“不是渣男”的对比,对“不是渣男”的说法产生了下意识的认同和认可,从而,模糊掉前面“人渣”的重点,为后面“不是渣男”的形象做出情感反应。

这里就要说到最万能的洗白方式——打感情牌。

作者善于将后期的男主包装成感情上的弱势者,给他树立一个爱而不得的卑微可怜人形象。

整个社会都是如此,感情牌是最好用的王牌,如最近的北大吴谢宇弑母案(虽然大众似乎并不买账,这是现实与虚构的差别,稍后再讨论)。

为什么感情牌这么好用?

因为“求不得”,是绝大多数人都经历过的情感体验,无论是爱情方面,还是对其他人事物的情感,比如学业、工作、物质、精神满足等。感情牌利用这一人性特点,唤起读者对这种求而不得感情的相似记忆,然后映照到自身,从而对角色产生同情、惋惜、怜爱不同程度的感情,就如同对曾经的自己再度共情。

再加上男主因为霸总小说标配人设,没有成为《别和陌生人说话》里安嘉和那样,大众对控制狂家暴者的痛恨与恐惧的代名词。反而,成为象征着至高权力、地位、财富、容貌,以及只对一人偏爱的类型符号,让许多对爱情抱有幻想的人对之“又爱又恨。”

而且“半部刑法”这个出圈梗,以娱乐化轻松化的方式,消解了男主这个形象罄竹难书的罪恶,让人的关注点无意识间偏向了他的可取之处,如强大的个人能力、果决、深情等等。这种意义消解,使人难以真正对“半部刑法”背后的罪恶深重上共情,对男主进行真切的痛恨和批判。

我们经常看到一些丧尽天良的虚拟角色有很多真情实感的粉丝,而现实中对于犯罪分子大家都是“死刑起步”(虽然也有少部分人对罪犯共情)。因为现实和虚拟之间有绝对安全的突破不了的次元壁,一些秘而不能宣的情感、偏好、欲望,就可以在“与现实无关”的虚拟世界中随心所欲地表达、宣泄、释放。

很多人说小说电视剧不过是图一乐,但就如《超越感觉》一书中所说,“人们越是多次地听到一个口号或论据,对它就越是耳熟能详。很快,它就与那些经过慎重考虑的思想难以区分。

即使抱着消遣的心态,那些逻辑狡猾的话听多了,也难免被其中的观念所影响,这些影响往往是无意识的。过度娱乐化,可能会造成一种对犯罪的敏感度降低,宽容度提高。

“后期女主虐男主成灰”的文案欺骗

如果说男主在这段自作自受的无望感情中受到的苦,也可以被称为“虐成灰,”赢得读者的心疼和眼泪,那内在逻辑与“你失去的不过是一条腿,而紫菱失去的是他的爱情啊!”有异曲同工之妙。

“女主失去的不过是父母健康,夫妻相爱,期待孩子到来的平静美好生活,以及作为21世纪生在中国应有的安全感和尊严,而男主失去的是他的爱情啊!”

男主只是不懂爱啊,你说虐不虐,虐不虐,虐不虐?虐死了!(doge)

这就造成一种很奇怪的现象,爱情本来是很稀缺的奢侈品,可现在不知道为什么,在人们的过度推崇下,反而变得廉价飘浮。

为什么我认为“女主虐男主成灰”是文案欺骗?

因为全程都是男主处于主导地位,把女主按在泥里摩擦,后面那点儿歇斯底里爱而不得的“虐”,不过是他自作自受、得寸进尺的贪婪心作祟,怪不得任何人。男主的那点“虐”,跟女主受到的足以送进八百次精神病院的伤害,以及其他受害者的无妄之灾相比,可以说是微不足道。

那怎样才算虐呢?

虽然再怎么虐他也抹杀不了他对别人的伤害,但还是请让他处在权利地位极端不平等的环境,精神被全面打压折磨到崩溃边缘,从心底生出迷恋生又渴望死的双重变态心理,在这样如同程式化的条件反射实验调教下,彻底成为放弃放弃反抗,失去自我的物品。可以参考电影《隐形人》女主前中期被男主精神折磨到送进精神病院的手法。

而不是作者笔下颇具煽情悲情色彩的“英雄末路”,让男主自杀,以成全女主,求女主留下他的孩子这种又能博取一些同情的死法,实在是对男主太偏爱的结局了。

男主真的爱女主吗?

这是很多读者认为全书最精彩、最充满矛盾、最具张力的情节,是“邪恶者也有追求爱的权利”的人性觉醒。

在我看来,男主对女主更像是一种驯化和调教过程——你可以打我骂我恨我反抗我,但这一切必须在我可以掌控的范围内,而我的最终目的是让你屈服、归顺。

前期男主对女主实打实的调教、凌辱、威胁、暴力手段不再赘述(太恶心),就说不少人可怜男主被“虐”的这段期间,看看男主干了什么:打掉她和男二的孩子,多次强行和她发生关系,戳破避孕套让女主怀孕,以女主家人亲友的命威胁等等。

可以看出,就算是“爱”上女主了,这段关系还是全程由男主个人意志主导,女主根本没有反抗的资本和实际回击。就连让女主堕胎的说辞,都理直气壮以自己霸道莽撞的“爱”之名,掩盖他枉顾女主意愿和身体状况的事实。

这里就要拉踩一下男主了,请您看看隔壁某小说男主——“你肚子里的孩子是谁的我不管,只要是从你×××肚子里出来的,就是我××的孩子。”

您既然自己都承认自己犯贱自己舔狗了,就不要打着舔狗的旗号,干着人渣霸总的事。爱她,就跟着她的孩子姓。可惜,您还不够舔,本质不够爱。

鉴于有不少 “他爱惨了女主”的声音,我认为如果非要用“爱”去解释男主行为的话,那暂且把男主之爱归为经典爱情三角理论里,激情占主导的“愚蠢之爱”。

在此基础上,男主的“爱”更加复杂:傲慢与卑微,掌控与纵容,嫉妒与憧憬,算计与坦诚,掠夺与给予,执着与变通。

这种疯狂的爱,对情感阈值超高的现代人来说,无疑是刺激又迷人的。

但这种爱的致命弱点在于,激情如潮水汹涌易逝。

从那封信中可以看到男主对他俩爱情的幻想——倒水需要考虑一下,使唤女主去给他做饭。

有人说这是情人之间的小情趣,也是他孩子气,渴望被爱的体现。但这段文字也暴露了他对亲密关系中占权力主导地位的把控,和对回报的计较与高期望。

男主的命和所有情绪都掌握在女主手中,成为她的“掌中之物”,前提是,他“爱”她。

一旦这个前提松动或消失,等待女主的轻则分手,重则死亡。

因为女主从始至终,都是男主的掌中之物。

他们在地位、精神,甚至最重要的个人生存主导权方面都是不平等的,男主能掌控女主乃至她所有爱着的人的生死。女主的命建立在男主“爱”的基础之上,就如走钢丝一样刺激又易碎。男主其实可以算是一方霸主,伴君如伴虎,有人向往卫子夫的爱情和结局吗?谁一定能说女主不会是卫子夫的命运呢?

只要双方存在不平衡的权力关系,那爱的生命力都会极弱。

女主爱上男主了吗?

本来不想讨论这个问题,无论答案是什么,女主从始至终都是最惨最无辜的受害者,没有必要再去高高在上地剖析她的感情,甚至对她进行谴责。爱与不爱,无论她作出怎样的反应都是可以理解的,因为人在那种特殊的环境下,很可能作出不由自主的行为,更别说坚守自我了。

但这个问题是决定这部小说是否“三观正”的关键,因为许多人认为只要女主没爱上男主,那么这就是三观正的,反斯德哥尔摩的作品,所以还是简单说一说。

女主不爱男主,从来都不是反斯德哥尔摩的充分条件。反而, 复杂暧昧的情感更能表现出人性在畸形关系中的挣扎。

女主对男主的感情同样很复杂。她对男主极度痛恨又带有一种对孩子般的无奈,进而滋生出一丝丝同情、留恋,以及厌恶自己的情感。对应男主的驯化行为,小说后期女主已经有被驯化的迹象,并作出了相关回应。如果那些被驯化而生的情感能被称为“爱”的话,那就算是了。

如果你看不出来女主被驯化的表现,可能无意识地被文字表象迷惑了,建议仔细品味小说的语言艺术。

这一点可以看看这个帖子,言辞略激烈,某些观点太残酷,但说到了点子上。https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/note/689305903/

警惕那些强大的无意识暗示与引导

有人说不要太在意言情里的逻辑,更别较真讲现实。那好,请不要打着反斯德哥尔摩、男主因为爱惨女主被虐成灰、女主从未爱上男主等旗号去诈骗读者。产品宣传是先苦回甘的巧克力,用户吃到的却是一苦到底的屎心巧克力,用户有权利说声恶心。

很多人标榜这部小说三观正,很正常。因为我发现,文字的杀伤力太大,很多时候人不知不觉就被表象迷惑了。

小说中巧妙的用词、语法、句子排列组合(这里的巧妙并不是指华丽的词藻或修辞,也不太需要大篇幅描写,只需要在字里行间无意进行的价值暗示),在不知不觉间洗白了男主。

他藐视法律和正义,喜提带着半部刑法走来的男人戏称,爱他的粉丝都说“他是个人渣,我也恨不得他去死”,

但他身世凄惨,身不由己,不懂爱,没有感受过爱与温暖,其实不准痕迹地给了一个洗白的梯子:

他是很坏,但同时社会就没错吗?这不是他想选择的,可怜可惜可叹。

他是对女主做了所有无所不用其极的伤害和侮辱,但他“爱”惨了女主,甚至为“爱”自杀,他难道就没有爱的资格吗?

不用怀疑,也不用否认,怜爱过他的人200%都有这样的想法。

有这样的想法很正常,毕竟卖惨是最容易打动人的方式,特别是更具共情力和包容心的女性更吃这一套。更何况作者设置了多少巧妙的情节和话语,暗搓搓地卖男主的惨。

简单说说书中的文字小游戏。

1.男主属下认为女主身体不干净会连累男主,男主呵斥说:“就算她是妓女,配我也绰绰有余。”

有读者反馈,这是男主卑微深情的表现。我看到的却是字里行间男主对身份的刻板印象,以及他预设立场和前提的诡辩。这句话潜台词预设了一种观点:什么样的女人配得上他自己,并通过一己之言,拉女主共沉沦,降低女主的身份(他认为的),然后在高位上俯视,给予女主他无视身份无关尊卑的爱。多么感人,多么深情,绝美爱情。

2.“什么是爱,阿妍,你没教我啊。”

这句话更精彩,随处可见书粉把这句话奉为经典。根据观察,许多读者在这里被男主的卑微虐到了,一点也不奇怪。

先分析这句话的语气,一个语气词“啊”,若有似无地流露出一种什么感觉?

没错,孩子气。

孩子天性单纯、懵懂、无知,做错事后无辜又委屈地说:“你没教我啊”,再大的火气也灭了。毕竟,谁会真情实感地记恨一个孩子呢?

文中这种“孩子气”的描述不少,使男主更加具有无情反派和懵懂少年的“反差萌”,让很多读者嘴上唾弃他, 却无法真的恨他。

不得不说,男人至死是少年,真是百试百灵的挡箭牌。这句话本身没毛病,一句稍显浪漫的文艺化表达而已。但随着网络平台的滥用,一切不成熟、没担当、逃避、自私、放肆、伤害,都可以用“他也不过是个少年啊”来抵消。

男主这段话很狡猾地进行了错误归因,把责任推给他人或大环境,不反思自己的问题,把自己打造成一个弱者和受害者,果然收获不少怜爱。

3.这种充满微妙暗示和情感引导的行文,在那封信里达到了极致。

信的内容就不具体分析了,多看一眼都引起不适。只要对文字稍有敏感度的读者,就会琢磨出其中的洗白意味。大概就是运用了情境重现、反复、对比、假设、对话等表达手法,使得一封辞藻并不华丽的信,显得质朴而真挚,克制又热烈,变成一封深情疯狂无望的绝笔情书。

还有前面提到的作者对男主“英雄末路”的描述,把这个“挑战半部刑法”的男人当做英雄,那把保家卫国,扫黑除恶,用生命战斗在一线的公安警察置于何种境地?

关于共情

人是一种敏感又钝感,极容易被暗示的动物。语言是我们与世界交流的最重要媒介,文字的强大之处就在于它潜移默化的影响力。

不管是出于刻意还是无意,可能作者自己都没有意识到,自己如此偏爱男主,字里行间都流露出对男主的暗暗维护和怜爱。

可口可乐在电影里插入一帧广告,利用潜意识的影响就能让销量暴增,更别说读者在这样的反复暗示下,爱上男主不是难事。

想到那么多人嘴上不承认,心里却很诚实地爱上了男主,我就一阵后怕。

每和犯罪者共情一次,就是对罪恶的宽容,对已受害者的伤害,对潜在受害者的威胁。

犯罪者该蹲局子蹲该死死,怜悯和共情,应该发挥在未发生的空间里,关注未成年心理健康,救助贫困缺少教育的孩子,进行潜在犯罪干预,而不是在已经犯下无法挽回罪行的罪犯身上浪费多余的情感。

更可怕的一点是,读者赞美这本小说的一个论点——“女主靠自己的智慧和强大的心理战胜了男主”。

对不起,女主全程被男主按在地上摩擦,如果不是男主那莫名其妙的“爱”(小说有提到,但很可惜,作者没有把这点反复强调升华),故事就无法展开了。

所以,这并不是女主和男主的斗智斗勇,而是一场单方面猫捉弄老鼠的游戏,只是最后猫穷途末路,选择草草结束,顺带给老鼠留下一个一辈子忘不了他的阴影的悲剧。

女主是一种理想化品质的拼凑体,不是她的智慧和强大使她打通关,而是剧情君强行放水,用以完成“女主反杀成功”“反套路”“三观正”这一目的,俗称走程序。

如果你在理智上知道女主受到多么难以形容的伤害,却无法在情感上感同身受,对男主有一丝自己也不可思议的怜爱,请关注让日本修改少年法的绫濑水泥杀人案,看看真正的恶魔是多么可怕和反人性,看看那些无法用言语表现的绝望,而不是文学美化后的模糊印象;

如果你不知道人的精神有多强大就有多脆弱,以为靠女主般钢铁般的意志就能反杀,请关注河南性奴案,或者日本北九州监禁事件,看看人是如何轻易被驯养,沦为精神控制者的玩物;

如果你无法想象这些伤害对受害者的余生意味着多深的阴影,请关注前文提到的《3096天》的故事原型,受害者继承了强奸犯的房子,每周末回到地下室居住,这到底是直面伤痛还是沉沦过去,永远也不会有人知道。

最后,希望剧版能改变小说中这种三观割裂的现象,成为一部真正的警醒观众的作品。

400看图网提供的《阳光之下》在线观看地址以及《阳光之下》下载地址来源于互联网。400看图网并不参与录制和制作,仅提供资源引用和分享,如果400看图网提供《阳光之下》资源对贵方造成了损失或侵犯了贵方权益,请及时发送邮箱给管理员,我们将在48小时之内撤销有关《阳光之下》所有内容。